PREMIÈRE GALERIE EXCLUSIVEMENT CONSACRÉE À L'ART ET AUX ARTISTES ANIMALIERS CONTEMPORAINS

Créée début 2016 par Jean-Christophe BARBOU des PLACES et Jean-Philippe DESANLIS, Animal Art Gallery Paris est la première galerie d'art entièrement consacrée à l'art et aux artistes animaliers contemporains.

La galerie est située au Village Suisse à Paris (15è).

Les amateurs et collectionneurs peuvent y voir et acheter directement auprès des Artistes, une sélection des plus belles pièces des meilleurs Artistes animaliers français et étrangers du moment.

Adresse

Rue du Général Baratier
Accés entre le 52 et 54, avenue de la Motte Picquet
(Village Suisse)
75015 Paris France

Téléphone

(+33) 06 64 38 10 62

E-mail

contact@animal-art-gallery-paris.com

Horaires d’ouverture

  • Ouvert du mercredi au dimanche de 11h à 19h, SAUF lundi et mardi, uniquement sur rendez-vous.

APERÇU DU CATALOGUE

  • "Cheval lusitanien au travail" est un dessin de Julie Salmon, mesurant 62 x 62 cm avec le cadre. Elle présente un cheval lusitanien au travail, en mouvement. L’œuvre est représentée dans des tons gris froids et blancs, comportant plusieurs nuances. Ainsi, les reliefs dépeints apportent une dimension profonde. C’est une pièce originale dans sa composition, qui cherche l’expression du mouvement et ainsi la représentation d’un moment de vie du cheval. C’est une œuvre réaliste que l'on peut qualifier d'authentique et d'élégante, comportant de nombreux détails notamment sur la crinière du cheval rendant compte d’un mouvement impressionnant. Julie Salmon représente les animaux qu'elle observe de près dans son œuvre d'une manière unique. De plus, elle utilise des tons et des détails clairs et sombres pour représenter les animaux, tout en rendant l'ensemble juste et original.

    "Cheval lusitanien au travail" is a drawing by Julie Salmon, measuring 62 x 62 cm with the frame. It presents a Lusitanian horse at work, on the move. The work is represented in cold grey and white tones, with several shades. Thus, the reliefs depicted bring a deep dimension. It is an original piece in its composition, which seeks the expression of movement and thus the representation of a moment of life of the horse. It is a realistic work that can be described as authentic and elegant, with many details including the mane of the horse accounting for an impressive movement. Julie Salmon represents the animals she closely observes in her work in a unique way. In addition, it uses light and dark tones and details to represent the animals, while making the whole just and original.

  • “Repos à Chobe (lion, série "Mating Spot") est une œuvre de Julie Salmon, réalisée avec des encres sur du papier qui présente le portrait d’un lion, de profil. L'artiste représente le fauve par de fines lignes, puis teint certaines zones en gris avec une fine couche d'encre diluée. L'encre permet de créer différentes tonalités et intensités, donnant ainsi du relief et du mouvement à l'œuvre. C'est un travail élégant et minutieux reprenant l'apparence d'un croquis. Julie Salmon représente les animaux qu'elle observe sur le terrain lors de voyages safaris photographiques. 

    'Repos à Chobe (lion, series "Mating Spot) is a work by Julie Salmon, made with inks on paper that presents the portrait of a lion in profile. The artist represents the fawn by fine lines, then dyes certain areas in grey with a thin layer of diluted ink. The ink allows to create different tones and intensities, giving relief and movement to the work. It is an elegant work that looks like a sketch. It is a meticulous and elegant work. Julie Salmon represents the animals she closely observes in her work in a unique way. 

  • “Did you know? N°1” (Des colibris) est une œuvre de Thibault Dapoigny, réalisée à partir de la peinture à l’huile, mesurant 100 x 100 cm. C’est une œuvre unique qui dépeint deux oiseaux sur un fond vert aux allures de colibris par leur bec allongé et les ailes déployées. Le contraste opéré par les couleurs des oiseaux et le fond permet de mettre en avant les silhouettes aériennes. Les couleurs bleues en passant par le jaune apportent de l’exotisme à la pièce.

    L’œuvre de Thibault Dapoigny est caractérisée par des représentations décalées et originales formant un contraste avec la peinture animalière traditionnelle. Un style assez rare dans l’art animalier alliant détails, reliefs et décalage dans les représentations animalières. L’artiste dynamise les sujets en les rendant uniques et singuliers à son art

    “Did you know? N°1” (Hummingbirds) is a work by Thibault Dapoigny, made from oil painting, measuring 100 x 100 cm. It is a unique work that depicts two birds on a green background resembling hummingbirds by their elongated beaks and wings spread. The contrast made by the vibrant colors of the birds and the background allows to highlight the aerial silhouettes. The flamboyant blue and yellow colors bring exoticism to the room.

    Thibault Dapoigny’s work is characterized by offbeat and original representations that contrast with traditional animal painting. A rather rare style in animal art combining details, reliefs and offset in animal representations. The artist energizes the subjects by making them unique and singular to her art

  • “Bison” est une sculpture de l’artiste Yann Fustec réalisée en taille directe sur du marbre avec incrustation de bois concernant les cornes de l’animal. C’est une pièce unique représentant la silhouette d’un bison, cette sculpture reprend les éléments caractéristiques de ce dernier donnant ainsi une dimension réaliste, ce qui est également permis par les nombreux détails sculptés finement formant un ensemble délicat et minutieux. C’est une pièce élégante et représentative du travail de Yann Fustec, finesse, justesse et originalité.

    La silhouette du bison est finement sculptée ainsi que les détails, notamment le pelage de ce dernier qui apporte une dynamique particulière à la sculpture. 

    La réalisation d’une sculpture en taille directe sur marbre est un travail très délicat, car, ainsi que Yann aime le dire, "il n'y a pas de droit à l'erreur, une fois qu'on a retiré de la matière sur la pierre, impossible de revenir en arrière, on peut enlever, pas ajouter, comme d'autres techniques de sculpture (cire, platre, etc). Il faut faire attention à ne pas fendre la pierre qui est un matériau fragile malgré son aspect robuste. Ce travail réclame beaucoup de minutie".

    “Bison” is a sculpture by artist Yann Fustec made in direct cut on marble with wood inlay concerning the horns of the animal. It is a unique piece representing the silhouette of a buffalo, this sculpture takes up the characteristic elements of the latter giving a realistic dimension, which is also made possible by the many finely carved details forming a delicate and meticulous whole. It is an elegant and representative piece of Yann Fustec’s work, finesse, accuracy and originality.

    The realization of a direct cut on marble is a work of meticulousness, the silhouette of the bison is finely sculpted as well as the details, notably the fur of the latter, which brings a particular dynamic to the sculpture. 

INSCRIVEZ-VOUS ET RECEVEZ NOS INFORMATIONS ET NOS INVITATIONS