APERÇU DU CATALOGUE

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  URUS (Aurochs taureau sauvage)

  URUS (Buste d'aurochs)

  Inspirée du Minotaure, cette sculpture est en acier forgé, bois (la corne est en frêne, les yeux en buis et ébène, le museau en chêne brulé). Réalisée par Matt Woods, c'est une pièce unique en vente exclusivement chez Animal Art Gallery Paris.

  Dimensions : 140 (h) (socle 90 cm) x 70 (l) x 60 (p) cm
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  OURS

  Ours

  “Ours” est une œuvre de l’artiste Lalic Sonia mesurant 75 x 105 cm et représentant un ours se tenant debout et de face. Il semble en mouvement au vue de sa patte avant qui se lève légèrement. L’artiste a une façon singulière et qui lui est propre de représenter les animaux. En effet, l'œuvre est constituée de multiples traits, qui s'apparente à un croquis et ces derniers laissent apparaître la forme de l’animal. C’est une œuvre souple, les gestes de l’artiste ne sont pas anguleux et permettent ainsi une homogénéité dans la composition. Malgré l’absence de couleurs, des contrastes et volumes sont présents par les différentes intensités des traits. C’est une œuvre moderne et unique. 

  Il est important de noter que chaque artiste à sa façon de représenter les animaux. Lalic Sonia à une façon singulière de créer, elle utilise le crayon gras afin de tracer des lignes avec différentes intensités ce qui laisse apparaître la silhouette de l’animal. Elle modernise les silhouettes animalières par cette allure d’esquisse qui est singulière à son art.

  This work represents a bear standing upright and in front. It seems to be in motion as its front paw rises slightly. The artist has a singular and unique way of representing animals. Indeed, the work is made up of multiple strokes, which resemble a sketch, and these strokes reveal the shape of the animal. It is a flexible work, the artist's gestures are not angular and thus allow a homogeneity in the composition. She modernises animal silhouettes with this sketchy look that is unique to her art. It is a unique work.
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  REGARD DE PUMA

  “Regard de Puma” est un dessin à l’aquarelle de l’artiste Estelle Rebottaro qui mesure 38 x 52 cm avec le cadre. Cette œuvre représente le regard d’un puma regardant droit devant lui, vers le spectateur. Les tons utilisés sont neutres et offrent un certain naturalisme. L’aquarelle permet de réaliser des traits fins et délicat qui apportent différentes nuances à la composition afin de donner un aspect réaliste à cette dernière. Le regard du puma est détaillé et apporte une certaine puissance et une dynamique particulière. Le regard de l’animal sauvage est représenté de manière naturelle et offre ainsi une réalisation sur le vif. C’est une pièce unique et authentique que nous propose l’artiste.
  
  

  “Regard de Puma” is a watercolor drawing by the artist Estelle Rebottaro that measures 38 x 52 cm with the frame. This work depicts the gaze of a puma looking straight in front of him, towards the spectator. The tones used are neutral and offer a certain naturalism. Watercolor makes it possible to achieve fine and delicate lines that bring different nuances to the composition in order to give it a realistic look. The look of the puma is detailed and brings a certain power and a particular dynamic. The look of the wild animal is represented in a natural way and thus offers a realization on the spot. It is a unique and authentic piece that the artist offers us.
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  LA CONFRERIE SILENCIEUSE...

  “La Confrérie silencieuse” de Hubert de Watrigant est une peinture qui mesure 36,5 x 47,5 cm. Sur cette pièce unique très colorée, on voit trois hommes sur leurs chevaux empruntant un même chemin invisible. Ils sont habillés de manière similaire avec des tenues de cavalier assez élégantes. Ils portent un chapeau. Leurs montures portent également un habit coloré et à pois.

  La composition du tableau est originale et montre bien le caractère autodidacte de l’artiste. En effet, le sujet est en perpétuel mouvement, formant une légère courbe qu’il souligne d’une couleur contrastant avec l'arrière-plan. Hubert de Watrigant utilise également la perspective : plus les cavaliers avancent, plus ils paraissent loin du spectateur et cela apporte du relief à l'œuvre.

  Le cavalier fermant la marche nous salue avec son chapeau mais sans jamais révéler son identité, ni celles de ses camarades. Ceux-ci sont de dos et semblent vouloir conserver leur anonymat. Le chemin tracé par l’artiste peut être interprété comme une métaphore sur la relation entre les trois protagonistes. En effet, il montre à la fois la direction qu’ils empruntent à dos de leurs chevaux, que la similitude de leurs idées à la manière de confrères.
  
  

  “La confrérie silencieuse” by Hubert de Watrigant is a painting measuring 36.5 x 47.5 cm. In this unique and colourful masterpiece, we see three mens riding their horses while taking the same and invisible path. They are similarly dressed with elegant rider’s outfits. They’re wearing hats. Their horses also wear a colourful and polka dotted suit.

  The composition of the painting is original and shows the self-taught character of the artist. Indeed, the subject is in perpetual motion, forming a slight curve, highlighted in a colour contrasting with the background. Hubert de Watrigant also uses perspective: the more the riders advance, the farther they appear from the spectator and it brings relief to the painting.

  The last rider greets us with his hat but without revealing his identity or those of his comrades. They seem to want to remain anonymous. The path traced by the artist can be interpreted as a metaphor for the relationship between the three protagonists. Indeed, it shows both the direction they take on the back of their horses and the similarity of their ideas in the manner of fellow-members.